上海大学-巴黎国际时装艺术学院。这一年，两个专业的首届毕业生一共只有17名。

　　他们既学设计，也学服装打版，只是方向各有侧重。3年的本科课程没有教材，全凭法国请来的老师言传身教。而本次参与拍摄的3名毕业生，则全部为打版专业。

　　虽然人们往往将成功的设计师称为“大师”，而把优秀的打版师称作“裁缝”，然而连皮尔·卡丹先生都自称裁缝，作为同样在设计课程上倾注大量心血的打版专业毕业生，前景似乎算得美妙。

　　也许有一天，他们中的某些人也能像陆坤一样，成为本城订制服的翘楚———已然功成名就的陆先生1981年出生，比他们大4岁。

　　打版：神奇地将设计草图变成现实

　　在外行人眼里，打版师铺开的版样图是一堆莫名的“零件”，完全想象不出来它最后完工的样子。但有经验的打版师，有时要比设计师的地位来得更崇高———设计师描画出设计图，而打版师则凭一双火眼金睛外加一对巧手，将时装拆成版样图，再“组装”起来。

　　这就是打版专业学生学习了3年的法宝，况且他们一样也要设计。设计师与打版师的角色，在他们身上合二为一，左脑右脑同力开工，配合得天衣无缝。

　　一开始，要学画标准版。亚洲人的标准版型，细细地画在硬纸板上，袖围、胸围、开线……所有数据都像银行密码，怕是喝醉了也能背出来，并且铭记一生。以后任何的版型，都在此基准上变化。比如我们常在小店里听阿姨夸某条外贸微喇裤“版子好”，可能就是因为这条裤子是从膝盖上便开始放喇叭裤腿，穿上去愈发显得蜂腰长腿，小腿尤其媲美九头身美女。而“版子不好”的衣裤，穿上去完全不贴身，不显身材。

　　后来开始学“立体剪裁”，也就是传说中的“定制服”。这时便不会有画在纸板上的版样了，而是设计完毕后用一块布在你身上围啊围，这里别两个大头针，那里开条衩，一切完美后剪刀唰唰飞舞，剪成型的大布片就是“版”，缝起来便是你的定制华服，简直赛过人体雕塑———时装的魔术，便是这么变出来的。

　　课余：既逛王家码头，也逛恒隆

　　学生们共度3年的这个工作室一面墙上，钉满了外卖菜单。有时候赶一件衣服能做通宵，大家玩命似地陶醉其中。

　　“人台”是不能少的，每人一大一小，用的是亚洲标准人台。国产货，300元一个，都嫌它硬，用起来不称手，据说法国货软硬适中，手感很愉快，然而要2000元一个，买不起。

　　不上课的时候，就出动去逛街。逛董家渡是为了淘布料———没布怎么做衣服？淘回来的布舍不得直接做衣服，而是先用白色的坯布在小人台上试验。

　　逛完董家渡，再去逛恒隆，看看那些一线品牌的“版子”好在哪里。逛完恒隆若还有余力，就跑去百货店，于是发现“很多牌子根本不打版，直接就套标准版做。”但是“版子好”的买不起，买得起的看不上，自己又没力气全部动手做，“学这个专业也不好，自己没衣服穿。”

　　翁子迅设计的一套晚装与一套颇有和式风格的运动装，在毕业秀上得了奖。一直到拍照时，这名腼腆的男生还忙着找打火机烧掉他作品上的一个小线头。而一到董家渡、王家码头，他立时开始变得威风凛凛，所向披靡———有一次花20元买了8块布，从此被奉为班上纪录。

　　毕业典礼：一场像样的时装秀

　　7月13日，八号桥。一场看起来相当专业的时装秀在此上演，而幕后的17名设计师全是这一届的毕业生。细细看来，在后台追着模特继续往她们身上别别针、系丝带的，全是打版专业的毕业生。他们将自己亲手设计的服装变成现实，然后又充当服装师，在后台针对模特的身材进行最后的修改———所谓“急就章”的定制服，大概也就是这个意思了，最后居然也都似模似样。

　　有美人，有华服，有酒，发给每位来宾的毕业纪念册是一本名为“时尚多棱镜”的小册子，每页都印了毕业生的作品。

　　这3年中，院长不时会收到一些特殊的礼品———法国老师组织学生把自己的作品制成成衣，请朋友友情客串当模特，在艺术感十足的旧仓库等地拍“时装大片”，然后做成写真照片集模样赠送给学院的老师。积累下来，就是自己的时装目录，随时可以掏出来令顾客眼睛闪闪发亮。